От андеграунда до Эрмитажа. Живописная биография одного из главных персонажей петербургской культурной сцены XX века Анатолия Белкина – нонконформиста, мистификатора, создателя «Вещь.doc» и «Собака.ru». Его работы хранятся в Эрмитаже, Русском музее и частных коллекциях Европы. Фильм впервые открывает доступ к редким архивам и мастерской художника.

Перед показом – вступительное слово от научного сотрудника и литературного редактора Музея AZ Ольги Богомоловой и режиссёра картины Юлии Бобковой

«Что наша жизнь? Игра!»

5 февраля в 19:00 в Оперном клубе TheatreHD в Кинозале ГУМ смотрим «Пиковую даму» со сцены Баварской оперы в динамичной и дерзкой интерпретации режиссёра Бенедикта Эндрюса. В партии Лизы – блистательная, прекрасная и отважная Асмик Григорян!

Показ представит Ирина Черномурова, музыковед, театровед, заслуженный деятель искусств РФ. Поговорим о секретах спектакля – сильнейшем актёрском и исполнительском составе, смелом взгляде на известную классику и, конечно, неизменно гениальной музыке Чайковского.

Перед мероприятием Вас ждет комплимент от компании Simple.

Постановка по одноимённой поэме Николая Гоголя выполнена в жанре «галопада» – стремительного и головокружительного бального танца, отражающего хаос и утрату нравственных ориентиров в обществе.

Действие, сосредоточенное на формировании главного героя, Павла Ивановича Чичикова, начиная с его детства и заканчивая путешествием по российским губерниям, разыграно блестящим актёрским дуэтом, отмеченным премией «Хрустальная Турандот», – Марией Ароновой и Владиславом Гандрабурой.

Пласидо Доминго и Мирелла Френи в пронзительной кинопостановке французского классика-эстета.

«Ткач волшебства, хранитель возвышенного, мастер хореографии, вольный художник» Жан-Пьер Поннель создаёт сдержанный, вдумчивый, по-восточному утончённый музыкальный шедевр. Оригинальная операторская работа обладает удивительным очарованием: размытая картинка, сепия под старину, замедленные движения, элементы театра Кабуки. Перед нами драма, будто подсмотренная и рассказанная вполголоса.

Перед показом лекцию прочтёт Екатерина Муковозчик.

Возможно, впервые в мировой истории один балет поставили 12 соавторов – по шесть хореографов и композиторов. «Быстрые свидания» – итог лаборатории «пиши балет», которую провели театр «Урал Опера Балет» и Союз композиторов России при поддержке Минкультуры России и международного фестиваля «Дягилев P. S.».

Все истории объединяют не только костюмы Льва Хлебникова х MAREM и свет Дмитрия Викулова, но и стиль, фирменная эстетика труппы театра «Урал Опера Балет». И конечно же, любовь к танцу – такая разная, но такая настоящая.

Художественный руководитель и главный режиссёр «Красного факела» Андрей Прикотенко переосмысляет один из самых сложных романов русской литературы. «Этот во многом жуткий, а во многом смешной роман Достоевского – очень сложный для сценической композиции. Наверное, самый сложный в моей жизни, – говорит режиссёр. – Все линии соединяет фигура Ставрогина, причем... возникает ситуация, когда окружающие наделяют человека сверхчертами, которыми он вовсе не обладает, и он неосознанно оказывается в центре внимания...».

27 февраля премьеру в «Иллюзионе» представят и обсудят режиссёр Андрей Прикотенко, креативный продюсер Василий Вагин, актёры Александр Поляков (Ставрогин) и Никита Воробьёв (Пётр Верховенский).

Ромен Жильбер бережно трактует сюжет классической венецианской драмы в его историческом контексте. Постановка строга по цветовой гамме, экономична и плавна по своей концепции. Венеция здесь не идеальная картинка, а серо-таинственный город, который освещён всполохами пламени, и трагедия подстерегает на каждом углу.

«Джоконда» считается одной из самых сложных для постановщика – она требует всех шести первоклассных типов голоса и потому исполняется нечасто, однако неаполитанский театр собрал особенно элегантный «хет-трик»: Анна Нетребко, Людовик Тезье и Йонас Кауфман.

Перед показом лекцию прочтёт Алексей Парин.